ИННА АЛЕКСЕЕВНА ШИРОКОВА
относится ко второму поколению художественной
династии семьи Широковых. Сорок с лишним лет
пишет картины. За эти годы ею созданы сотни
произведений, в которых воплощен собственный мир
мастера и ее окружение - артисты, писатели,
художники, дети, звери, цветы. Способность автора
видеть красоту жизни рождает праздник в ее
композициях, определяет логику их построения.
Мир в произведениях Инны Алексеевны радостный и
гармоничный, в нем нет конфликта. Обобщенность
пластических форм, сложные ресурсы, некоторая
степень деформации, яркие цветовые аккорды - все
это мастерски используется автором. Глядя на
произведения художницы, хочется воскликнуть:
жизнь прекрасна!
Окончила Горьковское художественное
училище. Член союза художников СССР, участница
многих выставок, в том числе персональных в г.г.
Москве и Санкт-Петербурге.
АНДРЕЙ
МИХАЙЛОВИЧ ШИРОКОВ. Родился в 1960 году в семье
художников - сын А.И.Широковой. С ранних лет
постоянно рядом с художниками и в мастерских, на
творческих дачах. Живописец одинаково легко
работает в жанрах портрета, натюрморта, пишет
пейзажи и сюжетные композиции. Сегодня это
сформировавшийся мастер со своим духовным
содержанием, художественным мировосприятием,
принципами творчества. Мысль о единстве человека
и природы присуща многим его работам.
В последние годы регулярно бывает в
зарубежных творческих командировках - Греции,
Польше, Чехии, что, безусловно, расширяет
художественный опыт. Смысл творчества Андрея
Широкова - в бесконечном познании жизни и
человека. Закончил в 1980 году Кировское
художественное училище. Член Союза художников с
1990 года. С 1984 года участник областных,
межрегиональных и республиканских выставок.
АЛЕКСАНДР
ПЕТРОВИЧ МОЧАЛОВ. Год рождения 1952. Закончил
Кировское областное художественное училище
искусств (ныне Кир. обл. училище им. Рылова).
Художник ярко выраженного
индивидуального стиля, рождающего с помощью
обычных средств изобразительного языка новую
художественную реальность. Художник думающий,
ищущий, сомневающийся, а главное - умеющий
проникнуть в суть вещей. Основополагающая идея в
творчестве мастера - безусловное приятие жизни
во всех ее проявлениях. Мир мыслится в
пространстве, а не во времени - его основное
кредо. В структурной основе живописи А.П.Мочалова
доминирует музыкальное начало: та же
настроенность, "темперированность",
ритмическая повторяемость.
Произведения А.П.Мочалова
представлены в собрании Кировского областного
художественного музея им. В.М. и А.М. Васнецовых,
частных и зарубежных коллекциях. Работы мастера
постоянно экспонируются на выставках различного
уровня. Член Союза художников России с 1996г.
ВЛАДИМИР
БОРИСОВИЧ ЛИХАЧЕВ, 1952г. рождения. В 1973г.
окончил. Кировское художественное училище. Член
Союза художников России.
Творчество Владимира Лихачева особым
образом аккумулирует в себе совершенную технику
живописи и глубокое философское содержание.
Возле его работ можно стоять подолгу, разгадывая
смысл деталей и символов, которыми наполнено
каждое произведение. Взаимосвязь материального
и духовного, отражение глубин прошлого в
настоящем - таковы постоянные доминанты его
произведений.
Участник областных, региональных,
международной выставок.
В начале 2003г. известный на весь мир
вятский народный промысел ДЫМКОВСКАЯ ИГРУШКА -
отметила 400-летие своего появления, хотя кто-то
утверждает, что корни ее куда глубже.
Георгий
Леонидович Алексеев родился в 1949 году. В 1974
закончил академию художеств имени Репина. С 1977
года член Союза художников. Большую часть жизни
Георгий Леонидович работал в области
монументальной живописи. После окончания
института вместе со своей женой участвовал в
городском конкурсе по
монументально-декоративному оформлению города,
после чего союз художников премировал молодую
пару на участие в республиканском семинаре
монументального искусства в городе Старая
Ладога. Дале поступило приглашение для
творческой работы в город Барнаул, где он и
проработал и творчески, и административно около
16-ти лет. Являлся главным художником г. Барнаул, а
также председателем ленинградского отделения
художественного фонда СССР. Его работы
неоднократно публиковались в журнале
“Монументальное искусство”.
ДЫМКА
согревает своей солнечностью, веселит своими
красками и затейливыми сценками из жизни, радует
своим присутствием. В видимой похожести барынь,
индюков, зверюшек - неповторимые колорит,
настроение автора, почерк каждой мастерицы.
За последние приблизительно
десяток лет ЛОЗОПЛЕТЕНИЕ стало
на Вятке едва ли не приоритетным по
распространенности среди других промыслов.
Фантазия мастера неистощима - плетут из
прибрежной лозы и миниатюрные вазочки, и
разнообразные корзинки, сухарницы, фруктовницы,
жбаны для хранения лука, чеснока, яиц и различную
мебель.
Береза, символ русского пейзажа,
подарила вятским ремесленникам необычный
материал - КАП-нарост, иногда встречающийся на
корнях, ветвях и стволах многих пород деревьев.
Но именно березовый кап обратил на себя внимание
своей красотой и прочностью. А мастера добавив
еще и фантазию, то вытачивают из дерева набор для
чая, то усложняют шкатулку несколькими тайниками
- "секретами", то, используя природную форму
нароста, встраивают циферблат, получая в
результате удивительной красоты каминные часы.
Делают изделия, в основном шкатулки
также и из бука, ореха, можжевельника, раскрывая
красоту текстуры этих древесных пород.
Гончарным делом на Вятке, как и всюду
пожалуй, занимались издавна. Но лишь, 10 лет назад,
когда за дело взялись профессиональные
художники, продукция существенно изменилась и
вскоре промысел стал народным художественным. А
летом этого года ведущему художнику ВЛАДИМИРУ
СУВОРОВУ присвоено звание заслуженного мастера.
Его работы всегда необычайно интересны,
фантазийны, пластичны, зачастую юмористичны и …
так и просятся дополнением в современные
интерьеры.
Господа! Все выставленные здесь
работы продаются. Вы можете заказать картину,
дымковскую игрушку, кап, керамику,
изделия из лозы. А возможно и
целую композицию. Мы поможем вам оформить
детский уголок, кабинет вашего шефа, гостиную,
вашу квартиру или собственный дом, коттедж.
Солидный офис может быть украшен
солидными картинами, небольшой кабинет
превращается в маленький музей уникальных вещей.
Вещи дороги. Но их начальная цена никогда не
будет уменьшаться. Трудно найти более надежное
вложение вашего капитала.
Опытные дизайнеры, искусствоведы
всегда к вашим услугам.
Заказы на новые работы или на
показанные здесь, направлять по адресу
